ACERVO > Teatro e Marionetas de Mandrágora

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REFERÊNCIA : MTM.2009.0063.0018

MTM.2009.0063.0018
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  • OBJECT_NAME_PT : Deus
  • EVENT_NAME_PT : Entre Lugares
  • OBJECT_TYPOLOGY_PT : máscara
  • OBJECT_DATE : 2009
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cabeça | poliestireno revestido a pasta de papel
corpo/volume | tecido
pintura | tinta acrílica

OBJECT_ARTISTS_PT :

  • direção artística | Clara Ribeiro
  • direção plástica | enVide neFelibata
  • criação | enVide neFelibata
  • apoio à construção | Filipe Tavares
  • figurino | Clara Ribeiro

OBJECT_DESCRIPTION_PT :

O uso de caraterísticas exageradas neste tipo de máscara, como olhos e boca muito abertos, são marcas das tradições teatrais clássicas, que procuravam amplificar as emoções, as caraterísticas dos deuses e dos mortais, ainda mais no contexto de espetáculos ao ar livre, para maior projeção da voz, e maior visibilidade. Este exagero transpira a transcendência da forma humana e aproxima-se da natureza inefável do divino.

A interação entre a máscara e o corpo do ator é fundamental para conseguir uma representação realista da criatura. Nos princípios do teatro físico e das artes performativas, os movimentos do ator devem ser deliberados e exagerados para animar a máscara eficazmente. Esta abordagem sublinha a comunicação não verbal fundamental para esta forma de teatro. Uma vez que esta máscara cobre parcialmente o rosto do intérprete, a expressão e as emoções da personagem são transmitidas principalmente através da linguagem corporal, dos gestos e da manipulação das caraterísticas da máscara, como o movimento da cabeça.

O ator atuava em andas de madeira, para tornar-se numa figura imponente relativamente às restantes personagens e vestido com panejamentos até ao chão de tom castanho-dourado, indicando o sagrado. O ator apoia-se num grande bastão que possui um duplo objetivo: em primeiro lugar, como ajuda prática para o equilíbrio e movimento e, em segundo lugar, como símbolo da autoridade e poder divinos exercidos pela personagem durante a cena do julgamento de Adão e Eva. Este adereço reforça a presença teatral da personagem e aumenta o impacto narrativo do espetáculo.


OBJECT_CONTEXT_PT :

Num universo iconoclasta, esta máscara carregada de simbolismo, inspirada nas máscaras da antiga Grécia, retrata um deus à imagem das representações da antiguidade a partir do texto “O Mistério de Adão” de autor anónimo do século XVII sobre a criação do mundo. A máscara incorpora o significado simbólico e narrativo da personagem na peça, ao mesmo tempo que adere às restrições estéticas e técnicas das tradições teatrais medievais.



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CITAÇÃO :

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